Artister : Jeppe Ernst & Scenatet
[ performance ]
Tidspunkter:
fre • 17:00 (Teater Refleksion)
lør • 13:00 (DOKK1, udendørs) & 17:00 (Teater Refleksion)
Lokation : Teater Refleksion og DOKK1
Opført af: Scenatet
Cantus er tavs musikdramatik om berøring, mimik og magt. Ti musikere iscenesat som kor bruger fysisk kontakt og ansigtsudtryk som spil, hvor musikken selv bliver dramatisk handling om nærhed, afstand og isolation.
Info om værket
Cantus (Bind III) er et nonverbalt stykke musikdramatik bestilt af Scenatet hos komponisten Jeppe Ernst og ligger i forlængelse af deres igangværende samarbejde, som også rummer værket Interludium — opført på festivaler som SPOR, Passage Festivalen og CPH Stage.
Både Interludium og Cantus er eksempler på deres fælles bestræbelse på at udfordre forudfattede forestillinger om, hvad klassisk musik og musikdramatik er og kan være. I en undersøgelse af sociale dynamikker og intersubjektive relationer opfører ti musikere iscenesat som et kor et nonverbalt manuskript bestående af et udbrud af gestus, berøringer og strøg.
Som en slags opera er Cantus en undersøgelse af det uudsigelige i den ensomhed, der er indvævet i menneskets eksistens. Hvor intime, hvor nære kan vi være et andet menneske, synes stykket at spørge – samtidig med, at vi føler os radikalt adskilte og fremmede over for hinanden. Cantus præsenterer radikale stilistiske greb, som antyder en helt ny tilgang til opera og performance. Væsentligt for både Scenatet og Ernst er forsøget på at bevare den eksistentielle og følelsesmæssige dybde, der altid har ligget i kernen af en kunstart som operaen, samtidig med at man vover at udfordre dens dybt forankrede stilistiske konventioner. Cantus er endnu et eksempel på denne bestræbelse.
På SPOR festival kan publikum opleve værket i forskellige rum og omgivelser – udendørs såvel som i et intimt teaterrum. De optrædende vil være Kalle Hakosalo, Christoffer Breman, Lukasz Szyszko, Joss Smith, Kevin Thomsen, Þórgunnur Anna Örnólfsdóttir, Marta Soggetti, Clara Stengaard Hansen, Anja Marie Nedremo og Fei Ni.
Kredit: Niklas Ottander
-
Web : www.jeppeernst.dk
Med sine radikalt reducerede værker udfordrer den danske komponist Jeppe Ernst (1985) grundlæggende vores traditionelle måder at tænke musik på – både hvad angår selve det musikalske udtryk og måden, det præsenteres for os på.
Ved at fjerne alle unødvendige lag søger han at belyse værkets mest essentielle idé, ofte ved at eliminere ét eller flere basale musikalske parametre — for eksempel den hørbare lyd. Dette greb har ført til værker rettet mod andre sanser, fra lugt- og følesans til direkte, individuelle møder mellem kunstner og publikum, hvor musikkens sociale dimension træder frem.
Jeppe Ernst studerede komposition på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og har udgivet og opført en række eksperimentelle værker, herunder Etudes I–IV (2014), Messe for en menneskekrop (2014), Skibene (2016) og 3 Romantic Songs (2017).
Han har modtaget Statens Kunstfonds præmiering (2015), var den første modtager af Pelle-prisen (2017) og fik Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Talentpris i 2018. Hans praksis placerer sig i krydsfeltet mellem partiturmusik, scenekunst og dramaturgi, hvor tradition møder nyskabelse.
-
Web : www.scenatet.dk
Med rødder i partiturmusik og en stærk forbindelse til scenekunst og dramaturgi arbejder Scenatet ofte i et tværdisciplinært felt, hvor iscenesættelse og virkeligheder på tværs af tid mødes og smelter sammen i innovative og performative formater.
Scenatet blev etableret i 2008 og anerkendes som et af de mest innovative, lyddrevne og sceniske ensembler i Europa. I spidsen for dette tværkunstneriske performanceensemble står grundlæggeren Anna Berit Asp Christensen, som med Scenatet bestræber sig på at overraske og bryde så mange vaner og traditioner som muligt – og skabe kunstneriske oplevelser og indsigter, der konfronterer og inddrager publikum på nye måder.
Med en genrebrydende tilgang og et dramaturgisk mindset fokuserer hun og Scenatet nysgerrigt og undersøgende på den kreative kunstneriske proces. Scenatets værker kan både være egne produktioner og co-produktioner, ofte i form af bestillingsværker til Scenatet. Som en grundlæggende del af ensemblets arbejde lægges der vægt på symbioser og samarbejder på tværs af fagområder.
Med udgangspunkt i et tværdisciplinært fundament former Scenatet således fremtiden for scenisk musik og sikrer epokegørende værker, der er unikke, ofte konceptuelle og stedsspecifikke. Scenatet har opnået en dyb kunstnerisk indsigt og arbejder med stor integritet og dedikation i sine kunstneriske strategier.
Fra begyndelsen har Scenatet udviklet en kunstnerisk original og international profil og haft en omfattende turnéaktivitet, hvilket har resulteret i samarbejder med nogle af de mest talentfulde og relevante komponister, instruktører, koreografer, dansere og musikere i ind- og udland.